早上才發現待開
晚上已經開了
我總是還沒能掌握各種花的花期
不想去google瞭解 原因是不想有期待
因此 每一次花開 都是驚喜
不捨的是傍晚才開花 晚上就被我不小心折離枝
小心插到瓶子裡面 先拍照留影
期待她在瓶子裡也能多開幾天直到變成金黃 她最美的顏色
- Oct 23 Fri 2015 00:59
金盃花
- Oct 17 Sat 2015 00:09
甜美的夜晚 忘年的約會
17年深緣的師生
走過愛河之心
在客家園區 畫堤咖啡 浪漫的燈光
公園的樹下庭園 兩杯茶飲
掛在樹上的舞台的 演唱
愛情釀的酒
把悲傷留給自己
I Will Always Love You
陶醉在抒情輕柔的歌聲
我們兩代都喜歡的歌曲
看這樹下玩著樹葉的孩子歡樂可愛的身影
我們共享一個甜蜜的夜晚
- Sep 21 Mon 2015 22:35
意外驚喜的旅程～～ 雙園橋下 新園溪埔河床
104.9.21
為了一片白花花的蘆葦 專程跑到雙園大橋
預計是要在林園的堤防居高臨下狠拍的
車開著 不小心就上了橋 只好到了新園再從橋下折回頭
竟然就走到了河床溪埔 飽覽意外的橋下風光
前幾年都走老濃溪那頭 看到的都是紅色蘆葦
今年高屏溪看到的都是白花花的芒花
你說 怎麼看不都是蘆葦
我說 怎麼看我就是愛啊
整個橋下 有絲瓜 黃瓜 長豆 木瓜....
都有果實 我都很想偷摘.......
啊彌陀佛......不可....不可
就猛拍猛拍 分散注意力
真的沒有偷摘喔
新墾的田和橋下有好多白鷺鷥。
- Sep 15 Tue 2015 09:50
To Sir With Love～～看電影 父後七日
給學生看舊片子 父後七日 因為上次的課堂有學生 被觸動了對媽媽的思念 哭了
想借看此片來做悲傷輔導
我是第二次看此片了 還是流淚
15個學生有8個流淚 5個下課後還繼續哭 還一邊互相安慰擁抱
每次看到女主角去表框爸爸的照片 背在身上騎機車回家那一幕 我就哭得更慘
那段影片的配樂是To Sir With Love
銀幕上是女主角在回想她十八歲生日時 爸爸教她騎機車的畫面
是的 我騎機車 開車 我人生的轉彎....都是爸爸教導的
都是爸爸教導的
這次 我又哭了 想起爸爸 想起所有生命中教導我很深的人
To Sir With Love
謝謝教過我 愛過我的人
影音連結
1. https://www.youtube.com/watch?v=jaSnSx7lHzw
父後七日 預告片
2.http://v.youku.com/v_show/id_XMzIwOTQxMjUy.html
父後七日 在線看
延伸閱讀:
http://tiff2010.pixnet.net/blog/post/8581960-%E3%80%90%E9%9B%BB%E5%BD%B1%E8%A9%95%E8%AB%96%E3%80%91%E3%80%8A%E7%88%B6%E5%BE%8C%E4%B8%83%E6%97%A5%E3%80%8B%EF%BC%9A%E4%BB%8A%E5%B9%B4%EF%BC%8C%E4%B8%8D%E8%83%BD%E4%B8%8D%E7%9C%8B
《父後七日》：今年，不能不看的一部國片
文∕開到荼蘼花事了（電影部落客）
曾幾何時，死亡不再是不可言說的禁忌話題。日本導演瀧田洋二郎（滝田洋二郎）以《送行者~禮儀師的樂章》（おくりびと，2008）拍出禮儀師一職的內涵；去年（2009）台灣導演樓一安在《一席之地》中，加入台灣傳統紙紮藝術師和墓園管理員兩個角色。這兩部電影都與死亡相關，但幾乎嗅不到可怕或黑暗的氣味，甚至《一席之地》還穿插了幽默風趣的橋段。在王育麟和劉梓潔共同執導的《父後七日》中，如同片名所示，描述的是為父親治喪的故事。雖然直接以喪事為主題，整部電影卻採黑色幽默的手法呈現，逗得觀眾不時哈哈大笑。
《父後七日》改編自同名散文作品，作者為導演之一的劉梓潔，於2006年獲得「林榮三文學獎」散文首獎。據聞散文的靈感來自於劉梓潔親身的經歷，因此即便全文不過4000字左右，讀來依舊深刻動人，對於有類似經歷的台灣讀者來說極具熟悉感。不過，要將篇幅不長的散文作品改編為90分鐘的電影，勢必得增添些許內容。幸而在原著作者的參與之下，電影中多出來的篇幅未淪為畫蛇添足之憾，反而更增風采。
台灣傳統喪葬文化
原著作者劉梓潔出身於彰化縣田尾鄉，是一個以生產花卉聞名的鄉下農村，因而《父後七日》中出現大片盛開的玫瑰田場景。除此之外，更可見到台灣本土味十足的風俗民情，其中喪葬文化便是頗富代表性的一環。
電影的開場，以一首充滿異國風情的猶太民謠〈Hava Nagila〉作襯底音樂，這是一首多用於傳統猶太婚禮的歡樂樂曲。然而，導演卻反其道而行，將這首歌搭配上喪事相關的畫面：道士穿上道服，輕快旋轉，不曉得是在做法還是跳舞；職業孝女準備哭喪卻濃妝豔抹，因為她是專業的，不會哭出淚來，當然不用擔心妝花。此情此景雖然荒謬透頂，然而這又是台灣喪葬文化的真實寫生，令人感到啼笑皆非。此外，在歡快的異國樂曲襯托下，讓人頓時產生錯覺，彷彿此習俗不屬於台灣，而僅僅是他國的文化。這種表現手法讓台灣的觀眾得以跳脫出來，從旁觀者的角度審視自己的文化。
一如開場所展現的黑色幽默，導演在片中多次以誇張、詼諧的方式呈現台灣傳統的喪葬文化，例如：看到大志（陳家祥飾）為父親林國源（太保飾）準備色情書刊，道士阿義（吳朋奉飾）隨即以「這是那裡最缺的東西」讚賞他；議員送裝飾得像巴黎鐵塔的罐頭塔擺在靈堂前側，還擔心自己的名字寫得不夠顯眼；喪事期間，一次又一次的誦經，一次又一次的大哭，好似機械般制式；為了遺照的選用，從拿著麥克風唱歌生活化的照片，到電腦合成西裝筆挺拿著鮮花的照片，眾人費了好一番功夫；法事中，道士們一個接一個踏著如同舞蹈般的腳步，有的還舞弄著紙黏的馬匹；出殯時，樂儀隊鑼鼓喧天地演奏著庸俗的樂曲，底下坐的幾乎都是無親無故的議員代表等人。
除了上述的部分，電影中還出現其他的特殊喪葬文化，這些景象對於外國人或生於都市長於都市的台灣人來說，或許會深覺不可思議、嘖嘖稱奇，然而這卻是真實上演於台灣部分地區的戲碼。透過這些習俗和接連多日的法事，為的雖然是已過往的死者，但也同時是生者療癒心靈和沉澱的途徑。只是在過多的人為因素攙雜之下，原本單純為了送死者最後一程的喪禮，不再是肅穆哀榮，變質為滿足生者私欲、議員作秀的工具。
規矩的制約與荒謬
電影中有句台詞令我印象深刻：「規矩越來越多。」這是道士阿義在車站等車欲抽菸時，被小莊（陳泰樺飾）以車站禁菸為由阻止後所說的話。生活於這個由群體組成的社會，為了維持運行的秩序，有許多人為制定的規矩必須遵守，除了禁菸的明文律法之外，還有彼此心照不宣的道德習俗也是規矩的一種。
俗話說：「死者為大。」為了死者的最後一場人生典禮，人們依宗教風俗訂定許多規矩，美其名好似為了尊重死者，讓死者能順利走到另一個世界；實際上，過份的繁文縟節根本顯得莫名其妙，令人不得不懷疑當初制定的目的為何，又遵行的意義在哪？譬如：哭的時間點。迎棺木時，道士阿義告知女兒阿梅（王莉雯飾）何時該哭、何時不能哭；作法事誦經時，不管阿梅在講電話、吃飯或刷牙，聽聞道士阿義一聲：「查某囝來哭。」（台語：女兒來哭）必定隨傳隨到，使命必達，稱職地哭上幾聲。在王莉雯誇張的演技和明快的剪接節奏下，這一幕幕串聯成喪儀中最為瘋狂的鬧劇，相信所有看過電影的觀眾對此一橋段都記憶猶新。
披麻帶孝、衣著樸素、所有布置以白色為主，這些規矩的制定原是表達失去至親的哀慟，然而連哭泣的情感宣洩都成了喪葬規矩的一部分，未免過於矯情造作。因此，阿梅才會迸出一句：「常聽人說累到『哭爸』，原來『哭爸』真的是這麼累的事。」讓人聽了不禁像大志和阿梅一樣捧腹大笑。或許某些規矩真的是無可避免，必須遵守，換個角度想，這不也同時牽制了人們的情感嗎？
傳承與延續
《父後七日》不僅以笑鬧的方式呈現台灣傳統喪葬文化和死亡議題，讓電影成為輕鬆的喜劇，其中也夾雜了父親和小孩之間的風趣互動，特別是父女之間的不顯於外的親暱情感更是溫馨動人。
台灣傳統家庭中的父親多半為不苟言笑的嚴父，不過從「有醫、無醫」的笑話，以及邊擺設攤位賣CD邊唱卡拉OK的幾幕來看，阿梅的父親林國源和傳統嚴父的形象天差地別，唯有不擅表達情感這點是相同的。當林國源載著就讀於台中女中的阿梅回家時，聽聞阿梅提起今天是她的生日，林國源隨即停下車來拿出一顆肉粽給女兒。這顆肉粽裝在隨處可得的塑膠提袋中，看起來包裝不甚精美，肉粽和生日也十分不搭調，但是從父親溫和的神情和女兒滿足的吃相，傳達出的卻是難以言喻、滿滿的父女之情。
死亡雖然是人生的一個結束，卻也代表另一個延續的開始。阿梅背著父親的遺照騎車回家，回想起的是過去父親曾以機車載她，並從旁攙扶教導她騎機車的畫面；大志在父親死後，接續他原本的職業，在夜市叫賣起CD。兄妹倆各自以不同的形式緬懷父親，並藉此將父親的某一部分繼續留存人間，讓死亡不完全只是一個結束。 除此之外，從小莊頻頻追問阿義喪葬儀式相關事宜、學他開始寫詩，並前去幫忙看顧大志原本擺設的棒球九宮格攤位來看，這不也是某種形式的傳承和延續嗎？無論是活在世上的人與人之間，抑或出生與死亡之間，都必定存在著技術或經驗的傳承；有了傳承，包括記憶和情感在內的無形價值才得以延續下去。這也許可視為喪禮埋葬死亡的目的之一。
請收拾好您的情緒，我們即將降落
原本以為《父後七日》會讓我看得熱淚盈眶，實際上從頭至尾我半滴眼淚都沒有落下。不是因為不感人，而是當中的情感已轉化為深層的內斂，這種感覺反而比當下的眼淚更能持久延續下去。同樣的，王育麟和劉梓潔兩位導演以笑鬧喜劇之輕來表現死亡之重，反而襯托出其中蘊含的深刻情感，不讓強烈的悲情蓋過一切。這種對比鮮明的運用和特殊的題材，加以台灣人共通記憶和生活經驗的貼切傳遞，必定讓《父後七日》脫胎為今年格外亮眼的一部國片。
- Sep 12 Sat 2015 18:39
一片花園
一片花園
看過山茶花 鳳凰花 美人花 ..........
聽過水聲 歌聲 笑聲
乾旱過 風雨過 荒廢過
在休耕與續耕間徘徊
幾經風雨豔陽 花還是開著 樹還是綠著
來了更多鳥 還有更多松鼠
沒有讓它變成墳墓
我選擇繼續綻放花園的美 共享
- Sep 12 Sat 2015 18:15
一座墳墓
曾經那是一座花園
有大樹 有花香 有蟲鳴 有鳥叫
還有幾條小徑 交錯迂迴
春來 賞花賞蝶 夏來綠蔭下乘涼
踱步於小徑 有時是輕語笑聲 有時是淚眼愁容
一陣乾旱 一場暴雨 情感的
花園漸漸荒煙漫草
沒有心情收拾 蚊子也會傳病
最好最好就是剷平為情感的墳墓
沒有小徑 沒有足跡
沒有花草 沒有笑聲輕語
一片的沈寂 是最好的葬禮
- Sep 07 Mon 2015 21:40
一畢業就進台機電的甘仲維
唯有每天替別人的生命加水，有朝一日，自己的生命才會充滿能量而美好。
如何看待這樣的生命價值?
畢業就進台積電的 甘仲維，6年後居然一無所有，還對Google的工作說No，只為了做這..感人！
hxxp://www.cmoney.tw/notes/note-detail.aspx?nid=34911
- Aug 28 Fri 2015 23:46
love's lost its meaning
轉貼自My Dear JO
Suddenly, I lose all of my feelings . I have no laughing, no anger ,
no sadness, no tears , no loneliness, no disappointment . Nothing......
There must be something wrong with me.
But....
To be a person who has no feelings is not so hard.
To be a person who has no heart is not so hard.
To be a person who has no love is not so hard.
And I like to keep myself in this way.
有時候也希望可以永遠 keep myself in this way.
但是不可能
心 還是會繼續活蹦亂跳 一會兒開懷 一會兒憂
- Aug 27 Thu 2015 08:39
一杯黑咖啡
一杯黑咖啡有他的味道
一段下坡路有他的步伐
一張趣味圖片 耳邊想起:
那是合成的
花草越來越多 是情感的繁殖
歌曲越唱越沉迷 是述說著心意
妳問精神外遇算外遇嗎
精神外遇也許更慘烈
不去定義是否也叫出軌
- Aug 26 Wed 2015 16:54
關於“真相達文西特展”
目前正在“手術中”的畫作 （圖片由主辦單位提供）
今天有個不大不小的新聞，就是“真相達文西特展”中一幅保羅波爾波拉（PaoloPorpora）價值超過五千萬的真跡畫作被一位觀展的小男童壓壞了。相關的報導網路上都有，也有諸多不同的批評與觀點，我就不多攪和了，但因為一些因緣際會，我知道了關於這次展覽與這次事件一些大眾不知道（或是不在乎）的事，今晚我有感而發的以一個台灣人的身份牢騷一下，我想要說的是，若你真的不小心把這篇文字看完了，無論你信不信或介不介意，我都不在乎，本人從來就不是什麼高尚的人，發表這篇也不是要突顯自己多有見地，我懶得解釋也無暇筆戰，我只是個平凡的台灣死老百姓，晚上睡不著靠腰一下而已。
我要說的是這次的策展人之一，義大利國家級科學鑑定師安德烈‧羅西（Andrea ROSSI）：
1.他當然也看過故宮等其他展場，但他覺得華山的場地最具有台灣味，交通也最便利，他認為“教育不該那麼困難”，所以選在大家認為“這裏怎麼可能會展真跡”的華山，因為對他來說，根本就沒有“真假”的問題。
2.這次的五十五幅畫作，總市值超過一百億台幣（這是市值，但不是想買就買得到的），全部是他親自向不同的私人收藏家與博物館借來的，說真的，目前地表上有這麼大面子的人並不多。
3.這次展覽中，達文西的「自畫像」、切薩列.達.賽斯托 的「聖母子」與喬凡尼.巴蒂斯塔.提埃波羅的「騎兵戰鬥」三幅作品，因為都是近幾年才被科學鑑定出是真跡，義大利政府正有計畫的在收購中，也就是因為這個“灰色時期”，所以這三張圖才能“出國”展覽，不然這三位作者的真跡，基本上是不太可能會外借的，因此ROSSI不只一次告訴我，這次的展覽真的非常難得。
4.目前地球上所有最權威的鑑定師都確認這是達文西的真跡，但很多台灣民眾則表示反對，甚至說自己受騙了，這些事讓ROSSI感到沮喪並表示不可思議。
5.ROSSI罹患癌症的母親表示，很想親自來台灣看看他兒子策劃的展覽，並問醫生有沒有可能，但不幸的是她在正式展出的前兩週過世了，ROSSI返回義大利處理完母親的後事，又立刻忍痛搭機返回台灣。
6.ROSSI會在每天結束展出後，仔細的檢視每一幅作品的狀況，甚至自己蹲在地上清潔被弄髒的地板與護欄（別忘了人家可是義大利國寶級的科學鑑定師），這些動作讓場內二十四小時的保全人員大為感動。
7.在畫作損毀的當下，ROSSI第一時間是先安慰那個嚇傻的小男童，並透過翻譯開玩笑的說“現在你是唯一親手碰過真跡的人”。
8.事情發生的當天， 一些工作人員表示要告知媒體，至少對這個展覽是個曝光的機會。但ROSSI當下卻希望能壓下這件事，他的理由是“我擔心因為這個意外，以後會沒有人願意把真跡畫作借給台灣”（可惜的是還是讓消息傳開了）。
9.今天對ROSSI的採訪，大多圍繞在“你很難過嗎？”、“你會對孩童求償嗎？”...等問題，他私下向工作人員表示，他用盡了所有的專業與努力想帶給台灣朋友一個特別的展覽，而大家所在乎的卻只是這些。
10.然後ROSSI哭了，他真的哭了。他沮喪又小聲的說：也許是我做錯了...
我花了些時間，撰寫這篇“毫無市場”的文字，只是想用自己在網路上尚存的一點點影響力，希望能夠多影響一兩個人，讓大家知道有個可愛的義大利人，為了在台灣辦好一個展覽所做的努力，我也想讓他知道，他沒有做錯，還是有台灣人很感謝他的用心與付出，讓我們能一口氣看到那麼多偉大的畫作，至少我是。
引用：http://markleeblog.pixnet.net/blog/post/33640025
mark 2015.8.25
